martes, 16 de octubre de 2007

Anne McCue: La cálida voz de las antípodas


Esta australiana de aspecto frágil y voz delicada ha editado uno de mis discos favoritos de 2007, "Koala Motel". Con unas melodías que beben del country alternativo y del blues, unas influencias que nos remiten directamente a Lucinda Williams (a la que teloneó en un tour en 2004) o Sheryl Crowe y unos temas que a momentos nos recuerda a The Jayhawks y a momentos se acercan a Emmilou Harrys, Anne McCue ha entrado de lleno en mi vida.

Os dejo con ella para que os hagáis una idea de lo que os hablo...



Y este tema, "Hangman" es del primero de sus discazos, "Roll", de 2004.



Hipnótico pedal steel...

Eddie Vedder ha vuelto!!!


Mi amigo Hugo tenía razón. Vedder es el puto amo. Tras unos años de flojera, vuelve a vivir una segunda juventud. El último álbum de Pearl Jam ya denotaba estos signos de recuperación. La posterior gira (que pudimos disfrutar en Badalona) fue antológica y prueba de ello es la reciente publicación de un DVD que no tiene desperdicio: "Imagine In Cornice", en el que se nos muestra la parte Italiana del tour. Sobran las palabras ante tal joyita, pues nos topamos con un Vedder en estado de gracia ofreciéndonos el que es (en mi opinión) el mejor DVD oficial de la historia de la banda.
Y como decía el Super Ratón: "No se vayan todavía, aún hay más...", ya que Mr. Eddie ataca con la banda sonora de la película dedicada a Emile Hirch "Into The Wild" y la verdad es que me ha impresionado. En esta ocasión, en un formato más tranquilo que en el disco del aguacate, Vedder nos suelta una obra inspirada, cálida y llena de esas melodías que tanto le caracterizan y que me transportan directamente a mis años de instituto y universidad. ¡Un hurra por el retorno de Eddie Vedder, que ya se le echaba de menos!!

Os dejo con el trailer de la peli.

White Chalk: PJ Harvey se desnuda.


Quien busque otro "Rid Of Me" o equivalente con cualquier obra de la diva se equivoca. En esta maravilloso trayecto de once estaciones que nos traza nuestra amada Polly Jean, se nos muestra sin ninguna barrera, a cara descubierta, con su voz/theremin dando tanto de sí que cuesta definir alguna de las notas que ejecuta; y con el simple apoyo de su piano y la genial percusión de Jim White (Dirty Three). De esta manera vemos el lado más cálido de nuestra musa, para luego adentrarnos en el frío de lo más oscuro de sus entrañas. Y durante el viaje Polly se pone trascendental, rara, etérea, genial, surreal, marciana, mística... No estoy seguro si es el disco ideal para una cena romántica, una sesión de sexo bizarro a lo "Eyes Wide Shut" o es una enorme nana post-moderna para que se duerma con mucho estilazo mi futuro hijo...



Quien estuvo en el Summercase ya pudo catar alguna de las delicatessen del álbum. ¿Recordáis?

martes, 2 de octubre de 2007

Gira española de The Ettes


Ya las presenté en sociedad hace un tiempo y me he enterado que vienen de gira!!! Podremos disfrutar de sus trallazos garageros, su maquillaje y sus miradas abrasivas en las siguientes fechas:
Nov 29 2007
FESTIVAL DE CINE GIJON, SPAIN
Nov 30 2007
EL SOL MADRID, SPAIN
Dec 5 2007
GAZTEZENA SAN SEBASTIAN, SPAIN
Dec 6 2007
TROPICANA SANTANDER, SPAIN
Dec 7 2007
CAFE ANTZOKIA BILBAO, SPAIN
Dec 8 2007
PRIMAVERA CLUB BARCELONA, SPAIN

También os dejo este Reputation que abre su album de debut, captado on liv por algún fan...

Una rubia y una morena...

Dos de mis obsesiones erótico-musicales....

La rubia es Maja Ivarsson, es sueca, tiene las piernas más largas del rock y lidera a The Sounds muy a lo Debbie Harry.



La morena es Karen O., es de New York, se la disputan los diseñadores más prestigiosos, tiene el look más cool de la década y además tiene un talento musical que no admite discusión. Yeah, yeah, yeahs son la banda de referencia en el NY de los 00's.



¿Sois más de rubias o de morenas?

Gira española de Justin Townes Earle


El retoño de Steve Earle no se lo monta nada mal en el escenario. Por lo visto, también le va la música de raíces, el folk y los ritmos jazzies. Es más, estoy convencido de que la tira de ADN de la família tiene forma de pentagrama...

Viene a nuestro país a presentar su primer trabajo, titulado "Yuma". Por lo que he podido escuchar en su myspace vale bastante la pena. Y si queréis verlo en acción, ahí va un temita suyo "on live"...



Justin comparte cartel con el hijo de Steve Young, Jubal Lee Young, bajo el nombre The Son Of The Guns. Las fechas de la gira son las siguientes:

Oct 3 2007
la boite madrid
Oct 4 2007
centre civic dalt la vila badalona
Oct 5 2007
izangoan bilbao
Oct 6 2007
conservatorio jesus de monasterio santander
Oct 7 2007
zac club barcelona

jueves, 27 de septiembre de 2007

Heavy Trash: Jon Spencer is number one!!!



Jon Spencer ha dejado0 de gritar por un tiempo eso de "Blues is Number One!!!"
"Going Way Out With Heavy Trash" es el título del nuevo disco de este fabuloso proyecto paralelo de Jon Spencer, que le aleja de su amada Blues explosion para situarlo de lleno en la decada de los 50's. Quienes ya disfrutaron del primer trabajo de la banda a ritmo de Honky Tonk y Rockabilly, lo seguiran haciendo con esta segunda entrega. Como no he encontrado aún ningún video de este disco, os dejo con este curioso documento que demuestra que el Rock no tiene edad...



Por cierto, Heavy Trash estarán in concert (in your fucking face) el próximo 16 de Octubre en la sala Sidecar.

sábado, 22 de septiembre de 2007

Rugen los Pumas

Así es como se hacen llamar la selección argentina de rugby. La verdad es que el otro día los vi destrozando el himno de su país y me pareció un momento super freak.



Estos mazacotes de tíos abrazaditos llorando como niñitas mientras intentan articular dos notas seguidas... Por favor... Si alguno parece que le han afectado demasiado los anabolizantes...

P.D. Este es el post menos inteligente de la historia. Imaginad si alguno de ellos lo lee y da conmigo por casualidad... Glups...

jueves, 20 de septiembre de 2007

Estreno genial de Muchachada Nui en TV2

Es el nuevo engendro que han parido Joaquín Reyes y sus secuaces, de estructura idéntica a la memorable Hora chanante. Lo encontramos cada miércoles en TV2.

En lugar de Testimonios hay Celebrities. En el episodio 1, le dedicaron la adictiva sección a Bono.



Esque yo amo el mundo, los cinco continentes, todas las razas... A lo mejor... Incluso... A los negros más.

Genial!

Simpzonízate!!!

Esta web gentileza del rey de las hamburguesas da la opción a todo mortal de Simpsonizarse!!!!

Ahí va el resultado de mi Simpsonización...



Ser amarillo es genial, pero no me acostumbro a los cuatro dedos...

viernes, 14 de septiembre de 2007

Mazinger Z vive en Tarragona

¡Verídico! Era el reclamo de una urbanización que nunca se construyó cerca de El Pla de Santa Maria.



Para los que no quieran ir preguntando a los lugareños por un Mazinger de 10 metros, aquí os dejo un mapa.

En un Springfield muy, muy lejano...


The Simpsons Star Wars - ZappInternet

Who the f*** is Leif Garrett?

Leave Britney alone!!!!

Se llama Chris Crocker y es la nueva estrella de Youtube.

Como podréis apreciar, en un baño de lágrimas, nos insta a que dejemos a la pobre Britney en paz.

Un drama muy humano

Se llama José Tojeiro y su drama me ha conmocionado...

miércoles, 12 de septiembre de 2007

Vuelve Donita Sparks

Este es su nuevo single. No es su mejor tema, pero se la ve bastante en forma...

Gogol Bordello: La rebelión de los gipsy-punks llega a España

Esta banda de componentes gitanos, la mayoría de Europa del Este, pero afincada en L.A. ofrecerá dos shows en nuestro país: el 17 de Noviembre en la sala Heineken de Madrid y el 18 en la sala Apolo de Barcelona.

Sus discos son curiosos, pero su directo es DEMOLEDOR!!!!

Comprobadlo a continuación...



"I would never be your dog again"

Y el siguiente documento es del Glastonbury de este año.



Bonita indumentaria, ¿no?

Premoniciones del 11-S

En esta inquietante página queda bien clarito que lo del 11-S no fue una idea original de Bin y sus amiguetes.

Incluso Mortadelo ya lo predijo...

domingo, 9 de septiembre de 2007

Axl Rose tiene un problema



Eso sucedía en Argentina en la interminable gira de los Illusions en 1992.

En cuanto a la publicación de Chinese Democracy...

Djokovic comedy



Ya sabemos a lo que se va a dedicar el jugador de moda si quiere retirarse del tenis...

miércoles, 5 de septiembre de 2007

The Submarines: Declarado estado de excepción


Quien sea seguidor de la serie Nip Tuck seguro que conoce este tema. Esta voz rota, esa letra melancólica y esa melodía de claras reminiscencias Lucinda Williams época "Car Wheels on Gravel Road" nos brindó a los fans de la serie un final de la cuarta temporada muy especial.

El tema se titula "Brighter Discontent", la banda son The Submarines y el disco en el que se incluye es una de esas pequeñas y delicadas joyitas que el destino te regala cada cierto tiempo titulada "Declare a New State".

La historia que hay tras el disco es curiosa. John Dragonetti y Blake Hazard se conocen en Boston donde ambos tenían proyectos en solitario. Deciden unir sus vidas tanto artística como sentimentalmente. Dos años después se mudan a L.A. y fundan The Submarines. Antes de editar su primer trabajo rompen su relación amorosa. Deciden tirar todo el material antiguo y partir de cero com el grupo. Poco después editan este "Declare a New State" que transpira emociones a raudales. Tal y como sucediera en "Who's afraid of Virginia Woolf?" con Elizabeth Taylor y Richard Burton, los hechos que iban sucediendo en su ruptura en la vida real van retroalimentando y curtiendo de matices a la obra de arte hasta que llega un punto que todo se confunde.

Prueba de todo esto es otro de los singles del disco, "Peace & Hate".



¿No os dejan sus temas una sensación rara en el estómago?

To eat or not to eat...

Un día cierta persona me dijo que ya era hora de dejar atrás mi "mundo de llamas y calaveras" puesto que me había hecho mayor. Le dedico este post.



Freakadas tales como este plato-de-puré-calavera podemos encontrar en este brutal blog que gira entorno al icono heavy por excelencia que tan de moda está.

Mike Farris: piel blanca, alma negra


Creo que ya he encontrado mi disco del año. Se titula "Salvation in Lights" y es la nueva obra maestra (ya van unas cuantas) del Sam Cooke de nuestros tiempos. De momento os dejo con uno de los pocos documentos que se encuentran en la red que demuestran que si hay un ente superior, parte de él reside en la garganta de Farris...



No exagero, ¿no? Lo cierto es que los que estuvieron en su actuación el la Boite en 2003 aún no se han recuperado del show.

Sus discos con los Screamin' Cheetah Wheelies ya nos mostraban el genio precoz y post-adolescente quer llevaba dentro. "Magnolia", "Big Wheel" o el directo "Shakin' the Blues" ya forman parte de mi particular bodega musical en la sección de los vinilos gran reserva.

Después de la disolución de la banda por las escasas ventas en comparación de su enorme talento, un aurea de looser ha perseguido a Mike Farris. Lo cierto es que eso le da un cierto encanto al personaje. Que no se me malinterprete. Un tipo con su talento merece tener mucha mejor suerte, pero esos aires de perdedor le acercan a muchas de las figuras de su amada música negra. Esa raza de artistas que en el escenario eran dioses y cuando caía el telón, sus demonios interiores los acababan consumiendo.

Me habían llegado muchas notícias desesperanzadoras sobre Mike. Que si el alcohol lo alejaba de los escenarios, que si su única obra en solitario hasta ahora (el brutal Goodnight Sun) era su despedida musical...

Celebremos, pues el resurgir de una de las mejores voces de nuestros tiempos.

Lavender Diamond: la religión que cambiará el mundo

Becky Stark, la bella cantante de Lavender Diamond, tiene muchas inquietudes. Entre ellas, salvar el mundo. También asegura que se dedica a la música porque su primer día de trabajo en una compañía de seguros, se puso unos zapatos rojos como los de Dorothy del Mago de Oz que le dan mucha suerte y su jefe, al verlos, la despidió. Entonces decidió componer la punk-opera "Bird Songs of the Bauharoque" que la llevó a viajar por 56 ciudades de los States con muy buenas críticas.
Cuando se estableció en L.A. y conoció al guitarrista Jeff Rosenberg decidió fundar este nuevo artefacto destinado (al igual que Bruce Willis o Mazinger Z) a salvar el mundo. Ella lo hará a base de tranquilas melodías folk y letras cai eucarísticas.



Últimamente me persiguen las chicas en patines y el color rosa...

martes, 28 de agosto de 2007

The Ettes: Glamour garage

Otra banda de chicas garageras. En esta ocasión de LA. Tampoco consigo quitarme alguna de sus melodías de la cabeza. Temas pegadizos, pintalabios y glamour en los garages angelinos. ¿Qué más se le puede pedir a una banda?



¡No están nada mal las sobrinas de Poison Ivy!

Cherry Overdrive: Denmark Rocks!!!

No hace demasiado pincharon esta banda danesa en Radio 3 y sus temas garageros, directos, frescos y sin concesiones me volaron la cabeza.



Las chicas danesas rockean que da gusto...

domingo, 26 de agosto de 2007

Ni puta gracia

No tengo ni pajolera idea de japonés, pero seguro que la inocente víctima de esta cámara oculta dice algo similar. Es, sin duda alguna, la broma más cafre de la historia de la TV.

Una banda de ensueño

Los himnos de la Major League Soccer


En esta web de Adidas podemos escuchar los himnos más cool que un club de futbol pueda tener. El himno del equipo de equipo de New York lo ha compuesto The Rapture, el de Kansas es de Blackpool Lights, el de Chicago de OK Go y el de Washington de los Bad Brains!!!!

Propongo un nuevo himno del Barça compuesto por The Bellrays!

Two Gallants: un viaje al lugar donde nacen las lágrimas

Two Gallants, otro duo que me ha cautivado.

Estos, al contrario que Red Blood Shoes, han llegado de manera apacible y suave y se han aposentado en esa parte que todos tenemos dentro donde guardamos bellos paisajes, recuerdos melancólicos de días de lluvia y paseos otoñales. Las melodías que compone y ejecuta Adam Stephens son capaces de hacerte tocar el cielo sin necesidad de ponerte ñoño. No hay duda que tiene un talento lírico especial. Hay momentos que este duo de San Francisco puede remitirte a los temas más melódicos de los Pogues o al Bob Dylan de sus princípios, o al Rod Stewart más melódico de los 70's...

En definitiva, el EP que han publicado en 2007, "The Scenery of Farewell" es imprescindible para cualquier amante del buen blues-folk. Y si no, comprobadlo...

Red Blood Shoes:energía incandescente

Uno de los grandes descubrimientos del verano.

Y es que los duos tienen una energía bruta que los hace muy atractivos. Creo que este single tiene potencial para destrozar pistas de baile y poner salas de concierto a un rojo más vivo que el de la sangre de sus zapatos.



Creo que Laura-Mary Carter tiene madera de musa indy...

¿Do U think he is sexy?

Aquí no toca su Ukelele, pero no me he podido resistir colgarlo...

Actuación televisiva (gorgoritos version)


¡Y video clip impagable!!!

Ukelele Manía!!!

Después de ver a la inigualable Uni y su ukelele rosa me ha recordado a varios de los ases del instrumento.

Empecemos por ella. Esa imagen de una chica en patines con un ukelele rosa me perturba...



Las composiciones están bastante bien y de momento está en el top 5 de mis personajes cool del año.

Vayamos con uno de los maestros del instrumento. El inigualable George Formby, actor, músico, showman y humorista que hizo las delícias del público de los años 30 gracias a su perícia con este peculiar instrumento. Os dejo con todo un himno de la clase obrera...



También podemos encontrar en su repertorio temas con un claro doble sentido en sus letras...

También hay gente que se empeña en conectar el ukelele con el Grunge...



Cousin Benny es el Hendrix de nuestro amado instrumento. ¿Habéis visto alguna vez tocar un ukelele con los dientes?



Y los hay que beben demasiado antes de afrontar uno de los clásicos de hoy y de siempre...



Roy Smeck es otro de los maestros virtuosos de los años 30, aunque era menos cachondo que Georges Formby, tocaba como los ángeles.



Los que asistimos al show de Violent Femmes del pasado Wintercase pudimos disfrutar (entre otras muchas cosas) del Dr. Eugene Chadbourne y sus instrumentos mágicos, entre los que se encuentra este ukelele post-moderno...



Y nos despedimos con el más grande. Mi adorado Tiny Tim, el trobador hippie recien aterrizado de su planeta de arco iris y tulipanes. God Bless Tiny Tim!!!!

lunes, 6 de agosto de 2007

El baile del verano: El thriller de la carcel

¡Cómo se lo montan los presos filipinos!

¡Y el travelo de la cárcel de prota!



Dedicado a mi amigo Hugo que se encuentra en este momento en Manila.

jueves, 19 de julio de 2007

La semilla del diablo es peruano

¿Habéis visto alguna vez un niño predicador? Pues prestad atención...



¡INVENTORES DE FALASIAS!!!!
¡Da miedo el bastardito!

lunes, 16 de julio de 2007

Galería fotográfica Summercase 2007

DÍA 1

En el momento en que llegamos al recinto del Summercase y pude apreciar el lugar donde tocaría media hora más tarde nuestra amada Polly Jean Harvey (PJ para los amigos)tuve la sensación que todo encajaba. Una calurosa carpa circense en la que no cabían más de 1.500 personas le daban la intimidad necesaria a la liturgia harveyana. Y ahí estábamos yo, mi amada y mi proyecto de hijo alojado en su vientre a punto para presenciar un bolo que prometía ser histórico. Cabe remarcar que es el primer concierto que mi primogénito habrá podido escuchar, puesto que a partir del cuarto mes, los fetos son capaces de reconocer sonidos y voces. Aparece la Harvey con un precioso vestido victoriano-futurista de un color blanco inmaculado. Ruge el respetable. Rasga levemente su guitarra. Pelos de punta. "Oh, my lover..." Histeria. Más tarde Snake, luego Dress, The Devil (inédita)... Rid Of Me... La tensión e intensidad es casi indescriptible... Todo lo bueno tiene el gran defecto de acabarse. El festival acaba de empezar pero salgo con la sensación de poderme ir a casa porque ya lo he visto todo. Y hay un feto que posiblemente toda su vida sienta algo especial cuando escuche la voz de PJ Harvey. O tal vez no. Pero creo que hay experiencias que quedan en el subconsciente y yo llevo clavadas todas esas canciones en mi hipotálamo. Ahora hemos de añadirle un vestido blanco de corte victoriano...









Tras el delirio provocado por el inmenso show de PJ Harvey llegaba el turno de Flaming Lips. Como la inmensa mayoría de la gente no pudo entrar a la carpa ya estaban situados en el escenario principal así que nos tocó ver el show de lejos. Pero no impotó en absoluto. Desafortunadamente nos perdimos el espectacular inicio del concierto en el que el cantante de la banda se paseó por encima del público encerrado en una burbuja de plástico. Aún y así pudimos disfrutar del confeti, los Papá Noeles estivales, la lluvia de globos gigantes, los bailes de Yoshimi, las gogo's psicodélicas, el personaje de las manos XXXL... y demás elementos del universo freak de los de Oklahoma City. Un buen parentesis para esperar el otro plato fuerte de la noche, los canadienses Arcade Fire.





Un show de Arcade Fire es siempre una experiencia única. Tan solo cuentan con dos discos, pero son dos jodidas maravillas capaces de transportarte a dimensiones y estados de ánimo que habitan unos cuantos kilómetros por encima de tu cabeza. Y su directo no le anda a la zaga. Tal vez los temas suenen un poco más enérgicos que en estudio y eso es pura gasolina para un público que no para de corear los estribillos de las canciones. Mi primogénito patea con fuerza. Surgen dudas sobre si le molestan los bajos de la música o si se está marcando el primer pogo de su vida. Los canadienses no dan ni un minuto de tregua. Intercambian instrumentos constantemente mientras desgranan lo bueno y mejor de sus dos joyitas (Funeral y Neon Bible). Las dos veces que los he visto me han impresionado de manera especial los dos percusionistas, que no paran de golpear a sus compañeros y los instrumentos ajenos con una actitud verdaderamnete punk de la vieja escuela. Acaba el show y me sabe a menos que la vez anterior por el "efecto Harvey" pero nos vamos a casa convencidos de que acabamos de presenciar un conciertazo de una de las bandas más relevantes de la década.




DÍA 2

Nada más llegar al recinto me pido una birra, me dirijo al concierto de Badly Drawn Boy y... ¡Zas! Garantías was there (foto abajo). Buen augurio, siempre que lo he visto he disfrutado de una buena velada.

En cuanto al concierto, no tenía grandes espectativas, y no me decepcionó en absoluto. Las melodías que factura este cantautor de Manchester son atractivas y delicadas. Sin duda me entraron ganas de profundizar más en el universo de Damon Gough. Eso sí, me entraban picores en la cabeza sólo de ver que no se quitaba su caracteríastico gorro de lana a pleno sol de Julio.




Ya había avanzado en otros posts mi fascinación por Shara Worden y su proyecto My Brightest Diamond. Y esa admiración se ha multiplicado por mil después de ver lo rematadamente buena que es en directo. Esa combinación tan personal que hace de gospel-rock-opera-cabaret fundió literalmente a los afortunados que decidimos prescindir del show de Soulsavers (desafortunadamente programado para la misma hora). Interpretó lo bueno y mejor de "Bring Me The Workhouse" con una intensidad que ponía los pelos de punta. La calurosa carpa semivacía de la primera canción fue convirtiéndose poco a poco en un lugar mágico que acabó sufriendo un overbooking de animales festivaleros incrédulos de lo que estaban presenciando. Cabe decir que cuando Worden interpretó una inolvidable versión de Edith Piaf hubo una atronadora e interminable ovación que hizo llorar a esta especial musa post-moderna. Si la inigualable Polly Jean no hubiera tocado el día anterior estaríamos hablando del mejor concierto del festival. Aún así, es uno de mis shows del año.





¡Quién me iba a decir a mí que algún día iba a escribir lo que voy a hacer a continuación! En la era del grunge (y posterior) yo era de los que me meaba en Oasis, defecaba en Blur, me limpiaba el culo con la portada del dichoso disco de Supergrass y me moría de ganas de apalizar y robarle el bocata al empollón del cantante de Pulp. Me hago mayor, y afortunadamente expando mi mente y mis horizontes. Hoy en día reconozco que "Common People" es un himno de la clase trabajadora y que Jarvis Cocker es un frontman brutal. Cabe decir que su disco en solitario no desata pasiones en mí, pero esas canciones interpretadas en directo ganaron muchísimo. El gafitas transpira magnetismo, carisma y actitud, más aún cuando afronta el clásico de Survivor "Eye Of The Tiger" para cerrar el show...






Desde que un colega del instituto me dejó "Barbed Wire Kisses" la música de los hermanos Reid llegó a mi vida para quedarse. Lo primero que me llamó la atención de ellos fue la marciana y oscura versión del "Surf in USA" que cada verano pinchaba sin cesar en mi walkman mientras paseaba por la ciudad o iba a la playa. Y así "Head On" (no es de los Pixies!!!!), "Sidewalking", "Just Like Honey" (sin necesidad de Scarlett), "Happy When it Rains", "Some Candy Talking" o "Reverence" se fueron instalando en mis recuerdos, emociones y sentimientos. ¿Qué pasó durante el apoteósico show del Summercase (sin necesidad de Scarlett, again)? Como decía el filósofo: ¡GALLINA DE PIEL!






Electrelane fueron una de las sorpresas agradables del festival. Que unas post-adolescentes com pinta de haber hecho la selec este año pongan una carpa patas arriba a base de guitarrazos, ritmo y actitud siempre es de agradecer. Cabe destacar a la sexy guitarrista Mia Clarke, que por momentos parecía la nieta de Hendrix, la sobrina de Joan Jett y la hija de Donita Sparks.




Ya había visto a Kaiser Chiefs en 2005 en su primera gira y nunca imaginé que llegarían tan lejos. Me parecía una buena banda con un gran disco de debut, pero ahora ya son mucho más. Creo que fueron unos de los triunfadores del festival a nivel masivo. Tuve la oportunidad de estar en primeras filas un ratito y había adolescentes completamente histéricos coreando hasta la última palabra de "I Predict a Riot" e hicieron sentirme un poco nostálgico de cuando yo hacía lo mismo con "Killing In The Name" o "Spoonman". Es un himno de otra generación, pero sin duda, un himno.





Una esplanada-anfiteatro con más de 20.000 personas desbocadas (y la mayoría muy pasadas de vueltas) bailano es sin duda espectacular de ver; y más si todo va acompañado de unos visuales hipnóticos. A nivel estético un 10. ¿Y la música? Para decirlo finamente, no estoy hecho para esto. Sigo pensando que la música electrónica apesta. Y no me vale la escusa que la mierda esté envuelta en un papel de regalo espectacular...